- 天下Web only
作為日本最有代表性的怪獸特攝電影，《哥吉拉》迎來誕生70週年。見過《哥吉拉與金剛：新帝國》裡好萊塢版哥吉拉的怪獸迷，如今已能在Netflix欣賞日本導演山崎貴拍攝的《哥吉拉-1.0》（Godzilla Minus One）。
日本跟美國誰比較會拍哥吉拉？看過這兩部電影之後，相信怪獸迷內心都有答案。誕生自日本的這隻核能「怪獸之王」，還是日本人拍起來最有味道。
許多哥吉拉電影把哥吉拉框限於二戰美國對日本造成核恐懼的具現化，但《哥吉拉-1.0》發生在最初的故事之前。它的核心是一個歷史創傷故事，刻劃二戰後面臨黑暗時刻的日本，以逃兵為首的小市民如何齊心協力治癒創傷，並戰勝無法解釋的毀滅力量。
《奧本海默》名導克里斯多福．諾蘭對本片如何拿捏人性深度與壯觀場面，給予極高評價。他在訪談中告訴山崎貴，「我感覺這部電影有很多你早期電影《永遠的零》的精神。儘管故事以哥吉拉為主，而且哥吉拉是代表娛樂性和令人興奮的元素，但這部電影對主軸牽涉的議題有很深的探討。角色們有著豐富深度，我非常欣賞那種強烈的歷史感。」
「負一」的戰後日本，小人物的勇氣
身為哥吉拉狂粉又擅長電腦特效的山崎貴，在過去執導的《Always幸福的三丁目》系列電影中，就細膩描繪二戰後日本百姓帶著創傷互相扶持照顧的溫暖人情味，並在《Always再續幸福的三丁目》中讓動畫哥吉拉登場。
《哥吉拉》系列有30幾部電影，2016年庵野秀明與樋口真嗣合作的《正宗哥吉拉》搭起高門檻，好萊塢也挾帶雄厚資金與人才優勢，接二連三推出各種怪獸宇宙電影。如何超越這些前輩哥吉拉？山崎貴選擇以二戰後等同「歸零」，又遭哥吉拉打擊，形容從歸零變成「負一」悲慘狀態的日本為基調，刻劃害怕戰爭、幾乎一無所有的小人物們如何克服羞恥感與絕望感，鼓起勇氣團結作戰。
《哥吉拉-1.0》從灰暗的色調與鬱悶沉重的負罪感開展。1945年，神風特攻隊飛行員敷島浩一（神木隆之介飾）不知日本即將投降，渴望活下去的他決定以機械故障為藉口，降落在大戶島日軍基地上，逃避犧牲命運，知道自己將抱著茍活的內疚感與懦夫的污名活下去。這時，大戶島傳說中的怪獸哥吉拉突然現身攻擊島上駐軍，因恐懼無法反擊、同袍悉數陣亡使敷島的創傷加劇。
之後他回到東京，父母雙亡、家園破敗，遲遲無法融入新工作與互相支持的新家庭，與所有人保持距離。對他來說，戰爭從未真正結束。他活在內疚中，無法好好生活。
但沒有什麼比強大的共同敵人更能讓人團結一心。當哥吉拉再度現身，在政府與軍方無作為的情況下，敷島身邊的小人物們展現出患難中難得的堅強與團結，善用僅有的武器，以創意、機智和科學設法扳倒哥吉拉。而哥吉拉則一再以最令人震撼的動作和狂暴的姿態奪走所有人的注意力，摧毀還未重建的日常。
《哥吉拉-1.0》有極大篇幅是二戰角色群像，深入探討戰爭的恐怖、重建帶來的希望、日本人民對政府和新盟友美國的挫折感，讓觀眾一瞥戰後百姓的日子，以及恐懼和焦慮如何滲透到生活每一道裂縫。
這個選擇讓山崎貴拍出具反戰精神、同時充滿復古情懷又反套路的《哥吉拉》電影，既不同於某些著重影射美國核威懾恐怖的日版哥吉拉，也不同於好萊塢歡樂熱鬧的怪獸宇宙。
值得一提的是，《哥吉拉-1.0》拍攝預算僅1500萬美元（《哥吉拉與金剛：新帝國》特效則為1.35億美元），卻能拍出充滿爆發力的強大特效，一舉獲得奧斯卡最佳視覺效果獎，展現出山崎貴深厚的特效根底。
山崎貴更巧妙拿捏比例，讓故事遊走於小家庭的親密生活和怪獸用尾巴輕易掃掉整個街區的壯觀場景之間，在強調人類感性的同時，依然盡責地把《哥吉拉-1.0》拍成經典東寶風格的壯觀災難電影。
《哥吉拉-1.0》證明了，只要有優秀的劇本、能引發共鳴的複雜角色，1500萬美元預算可以拍出比1億美元預算更有哥吉拉味道的電影。
（資料來源：Screenrant、The Verge、The Guardian、Forbes。責任編輯：黃韵庭）
