每一年，金曲大獎「最佳新人獎」公布後，各種媒體報導必定接踵而出，如?te壞特、持修都在獲獎一個禮拜內就接下數個專訪、Podcast邀約，但今年的得主珂拉琪樂團在典禮隔天，卻彷彿人間蒸發，至今依然無任何新專訪露出，周邊、實體專輯也沒有趁熱度趕工的計畫。
所有好奇、話題都僅止於頒獎典禮當晚兩人在台上的獲獎感言。
他們是誰？既然獲獎，為什麼不趁熱度接受採訪，藉此提升知名度、為發片商演鋪路，反倒銷聲匿跡？
在獨立樂團中，珂拉琪吉他手王家權、主唱夏子．拉里又斯（Natsuko Lariyod）在許多音樂人眼中，可說是非常獨特的身影，在恭喜聲不斷的金曲獎典禮後台，兩人身穿蘿莉塔時尚（編按：日本青少年次文化時裝）風格服裝，與其他著正裝的與會者相比，顯得格格不入，不到30歲的兩人，彷彿處在另一個冷眼旁觀的平行時空裡。
其實在獲獎前，珂拉琪早已吸引大量眼球注目，不僅在YouTube上坐擁千萬流量，數位專輯上線時更讓《StreetVoice街聲》足足比平時多了25%的流量，但在人氣衝向高峰的得獎當晚，兩人卻跟專輯混音師柯拓名說：「我們想要把步調慢下來。」
柯拓名更進一步透露，王家權和夏子甚至沒有參加典禮後的慶功宴，而是直接回飯店休息，彷彿這個圈子的年度盛宴與他們無涉，連做個樣子捧場都顯得多餘。
在世故的人眼中，他們顯然不夠社會化，但如果從了解他們的旁人眼中，會發現珂拉琪的離經叛道，來自他們對工作與興趣、人生目標的清楚主張。在主流的社會期待中，反倒偏執地令人眼睛一亮。
售票專場、實體專輯、樂團周邊，這些都是獨立樂團生存最主要的營銷方式，若能獲得唱片公司的資源，簽約成為發片歌手，更求之不得。在其他獨立樂團努力辦專場、參加音樂祭以養活自己的同時，珂拉琪2019年成團至今不僅一件商業化的事情都沒做，接受專訪的次數也屈指可數，更一口拒絕許多邀約。
「很多代理商、企業都想贊助他們資金或提供演出機會，KKBOX也曾來探過上架歌曲意願，但幾乎連報酬都沒談到就被推掉，」柯拓名談及此事，臉上透露出惋惜。「如果要把音樂作為職業來經營，我認為有些是很棒的發展機會，但兩人都覺得不需要。」
明明有機會走上發片歌手的康莊大道，卻選擇另闢蹊徑，逆向往人少的地方去，珂拉琪如此帶種、敢捨的底氣來自何處？
珂拉琪敢捨、不妥協，因為了解自己要什麼
最重要的原因，就是王家權和夏子壓根沒有想憑創作過活。
「我們到目前為止，都沒有想靠珂拉琪來賺錢，」王家權曾在訪問中堅定並溫柔地宣示：「錢自己賺就好。」
畢業於政大企管系的王家權教吉他、寫樂評養活自己；夏子念的是北教大藝設系，目前在美術館工作。創作對他們而言是為人生留下軌跡、自我實現的方法，兩人不需要勉強地到處接商演，或是急著推出新作，讓音樂創作回歸藝術本質。
再者，珂拉琪很清楚知道自己要什麼——
有份量、地位的創作，而非金錢與名氣。
「現在的年輕人如果會受推崇，一定有個共通點就是很清楚自己的目標，這樣才會讓人產生『追求感』，珂拉琪身上就有這樣的特質，」同樣是金曲歌手阿爆（Aljenljeng Tjaluvie）分析。身為夏子的老師（編按：夏子曾參加阿爆開給原住民音樂人的電音製作課程），她是少數能成功邀到珂拉琪站上舞台的人物。
「他們目前判斷要不要參加任何活動的標準，主要以自己好玩為主，」阿爆笑道，能獲得多少關注、報酬，對王家權和夏子而言都不是重點。
對商演採取佛系態度，但兩人對創作的高標準常常讓混音師柯拓名吃不消。他曾一首歌混了三個版本都被打槍，兩人洋洋灑灑列了超過50點需修正處給他。
更特別的是，王家權平均寫一首歌要花2個月，花費大量時間吸收文本、轉譯，然後修改再修改。每一首創作，王家權都要自己聽超過上千次，若還能打動自己，才願意讓夏子配唱。這樣的創作模式，在俗套的抖音歌氾濫的現代，簡直像是神話故事。
對作品的高標準，讓兩人也對擴編製作團隊意興闌珊。王家權跟柯拓名說：「只有兩個人就快吵起來了，再多幾個人還得了。」
「珂拉琪並不是想跟世界對著幹，只是要把創作做到完美，不希望有太多外在因素介入罷了，」《StreetVoice街聲》頻道總監陳弘樹對珂拉琪愛惜羽毛的行為下了最佳註解。
但是不宣傳、不行銷，珂拉琪為什麼能引起這麼大的迴響？
「他們做的事情和動漫很像，用隱晦的故事，包裝私人的情感，或傳遞年輕世代的台灣史，」陳弘樹分析，台灣大部分的年輕人都具備動漫基因，日本動漫音樂會是下一波台灣流行音樂的要角，珂拉琪正是造浪者。
例如〈萬千花蕊慈母悲哀〉中等不到失蹤丈夫歸來的妻子、〈蓮花空行身染愛〉為愛甘願入地獄的女子...，每個人都能將自己投射進歌曲中，就像看動漫時人們也會幻想自己是裡頭的角色。
王家權和夏子在自己打造的音樂動畫世界觀（興趣），以及現實世界（職業）中跳轉自如，活成了最自在的模樣。
（本文轉載自Cheers雜誌）
