賴聲川 — 創意時代的跨界者

　你可以說他是知名導演，也可以說他是台灣劇場先行者，不過他更貼切的定位，應該是一個創意時代的跨界者。
　從年輕歲月的民歌樂團、話劇導演，慢慢兼做旅行家、戲劇和電影導演、創作教授、歌劇導演、密宗佛法使者，你不能想像到的組合，賴聲川幾乎都玩過。美國著名趨勢專家平克就觀察，在這個時代，最重要的字首就是「多」（multi），現在最搶手的人才，是遊走於不同領域的「跨界者」。賴聲川就是這麼一個集「多」於一身的跨界者。
　那一晚，為了和本土歌仔劇團明華園激盪創意，賴聲川特地下廚宴請二十幾位劇團成員。餐桌上的pizza，是他特地去跟來來飯店主廚拜師學的。「做菜跟導戲很像，都需要時間限制和節奏，」一臉絡腮鬍的賴聲川邊撒洋蔥、蘑菇邊說。對五十二歲的賴聲川來說，創意像是不定期要發作的宿疾，在忙著導演莫札特經典歌劇之際，他同時想到和明華園的創新合作，將和這個成立七十多年的本土劇團，重新詮釋他二十年前的經典戲劇「暗戀桃花源」。
　這是「暗戀桃花源」第四次「新瓶裝舊酒」，在一方小舞台上，同時上演悲劇和喜劇。這次的創意冒險是在傳統戲劇與現代戲劇、在國語與閩南語之間，如何呼應，又怎麼找出原創的幽默元素。笑意盈盈的創意家

　「好玩好玩，創意要一直突破才舒服，」賴聲川笑說。
　賴聲川的創意不但受到亞洲青睞，還遠渡重洋到太平洋的彼端。今年初，他受邀到史丹福大學開設創意課程。讓他驚訝的是，三十幾個學生都來自各不同專科，有商學院博士、ＭＢＡ、音樂系、教育系、物理系和工業設計系的學生，「可見全世界對於創意的需求是多麼飢渴。」
　刻板印象中的藝術家或創意家應該「窮，而後工」，賴聲川卻總是笑意盈盈，一點也不悲苦，因為做創意讓他覺得自己是最幸福。
　而在他以其畢生功力，超過四年時間寫出的《賴聲川的創意學》出版前夕，賴聲川也特別接受《天下》專訪，談他的創意學以及如何學創意。