他回來了，跟著他的標準配備一起回來了—摩托車、加州夏季流行的毛領夾克，還有在1986年《捍衛戰士》上映後，跟電影的軟搖滾配樂一樣受歡迎的雷朋墨鏡。
為沒看過的人重述一下情節：與他的指揮官更好的判斷相左，「獨行俠」彼得米契爾，這位由湯姆克魯斯飾演的，不按牌理出牌的海軍飛行員，被送到位於佛羅里達米拉馬爾的菁英空戰學校。電影大部分對白都由「該死，獨行俠！」或「天啊，這孩子好樣的！」組成，他的兄弟們愛他，他的長官原諒他，他輕鬆得到對手的尊敬。在一堆不祥的暗示之後，他在混戰中勝利並抱得美人歸。
這部晚了很久才發行的電影續集《捍衛戰士：獨行俠》中，並非只有冷戰時尚跟湯姆克魯斯回歸。令人流鼻血的駕駛艙鏡頭、跑道上的霧霾，藍光控制室裡一張張焦慮臉蛋上的汗水也回來了。
獨行俠再次騎著單車跟戰鬥機比速度，他的新女友似乎跟前女友住在同一個社區。沒有回來的元素是他的死黨「呆頭鵝」(安東尼愛德華茲飾演)，他在原版電影中過世了。不過呆頭鵝的兒子「公雞」(麥爾斯泰勒飾演)，是獨行俠獨排眾議也要訓練的神童之一，鍛鍊他完成無名流氓國家裡一項不可能的任務。
在一堆不祥的暗示之後，他必須面對混戰，然後，你大概也知道怎麼了。
與許多系列電影一樣，《捍衛戰士：獨行俠》既是續作也是致敬，借鑑了前作的標語，混合了復古的主題和場景。然而模仿中存在差異，訴說了當時與現在的時代，以及兩者之間的差距。
例如，獨行俠八零年代的撩妹技巧，在今天看起來就是騷擾。他在夜店見到了凱莉麥吉利斯扮演的愛人，便跟呆頭鵝打賭20美金，自己可以在那裡與她發生關係。被拒絕後，他追著她來到洗手間，她馬上淪陷在他的魅力中。
電影似乎要作出某種道歉，當後來獨行俠走進一家酒吧時，安排裡面兩位年輕飛官也在賭20美金，但這次對象是單純的飛鏢比賽。
不過兩部電影的核心關係，在於陽剛味十足的飛行男孩之間。兩部電影都是關於男孩成長的故事，並在過程中學習善待彼此。
首部電影充滿火花的瞬間，是獨行俠和他的高手同伴「冰人」(方基墨飾演) 之間的摩擦，他們在更衣室裡交換了令人著迷的眼神，因為他們爭奪第一的寶座。兩人在航空母艦甲板上的擁抱是這部電影真正的高潮。續集電影用沙灘足球賽取代了令人難忘的油膩排球賽，但同性之愛的刺激感也消失了。
《捍衛戰士：獨行俠》試圖去掉政治色彩，僅作為一部娛樂電影。然而最近的歷史事件仍讓它蒙上一層陰影。
1986年，海軍招募團隊等在美國的電影院前，等待簽下被《捍衛戰士》激勵的未來「獨行俠」與「冰人」們的場面廣為人知。新電影帶來的腎上腺素和鼓舞仍然具有感染力。
看完電影之後買菜回家時，你會有點期待家人們為你歡呼，就像機組人員在獨行俠降落後跟他擊掌一樣。在呆頭鵝令人潸然淚下的死亡場景裡，原作電影在田園詩中鋪上了黑暗。續作也提供了簡單明瞭的英雄主義願景，展現出美國力量的幻想，只是更加天真，彷彿在回應觀眾更深的安慰需求。
變化是不可避免的：畢竟懷舊是失去的另一種說法。
沒有人，包括獨行俠，可以跳進同一個駕駛艙兩次，不過仔細想想，他確實做到了。新電影一開始他在試駕一架超音速噴射機，之後他的坐駕就變得愈來愈老舊。他乘坐八零年代的飛機逃走，最後坐在二戰時期的飛機裡，彷彿奮力前行，卻不斷被推回過往歲月。
真正的敵人是時光的流逝，所有幾乎沒有提及卻無法逃避的戰爭，失敗的領導人與政治仇恨，以及所有對美國、美國英雄、甚至落魄美國電影明星的幻想的破滅。
當然，續集總是回顧過去。事實上，《捍衛戰士》首部電影回顧了獨行俠父親死去的越南。然而在1986年的電影中，獨行俠飛越了歷史，未來在地平線上展開。
如今這部電影中，歷史卻是他的目的地。「放手吧，」他被如此告知，並且回道：「我不知道該怎麼做。」並不是只有他不知道。
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