「小時候人家說紙紮人很可怕，可是我看林正英殺殭屍的殭屍片，我覺得更恐怖。傳統文化怎麼會，也會有一種刻板印象呢？」

在百年紙紮工藝店長大，張徐展從小就被貼上靈異、生死的標籤，但也因為這個背景，形塑他充滿異想、怪誕、黑色幽默的創作風格。

時代改變，眼看家裡的紙紮生意逐漸凋零，激起張徐展的創作慾望，以內在挖掘結合外在觀察，發表一系列逐格動畫作品與裝置藝術，當紙偶進入美術館，成為傳統技藝被看見的契機。

「我到美術館創作，開始發現很多人是感興趣的，我覺得主要是，讓我父親他們那一輩的紙紮師傅，對自己更有信心，也被更多人去尊重。」

速成時代下，張徐展承襲父執輩的慢工細活，最新作品《動物系列故事》費時長達三年，才完成16分鐘的動畫，他因此獲得2021年德意志銀行年度藝術家，也在近期於台北市立美術館結合動畫與裝置，展出《複眼叢林-張徐展個展》。

當喊著愈在地愈國際口號，要如何讓外國人也看得懂台灣特有的美學？張徐展正走在藝術家與繼承者的路上。