cwlogo

切換側邊選單 天下全閱讀 切換搜尋選單
切換會員選單

黃金2小時+7天等待 7年級藝術家「不能反悔」的創作

精華簡文

黃金2小時+7天等待 7年級藝術家「不能反悔」的創作

7年級新銳藝術家Joey Found以具流動性的樹脂為創作媒材。 圖片來源:Richman Touch提供

瀏覽數

1108

黃金2小時+7天等待 7年級藝術家「不能反悔」的創作

Web Only
  • 司徒嘉慧

「從小,我就知道我要當畫家,」七年級新銳藝術家Joey Found不只無悔選擇藝術人生路,也選擇了不允許反悔塗改的創作方式——也就是近年來最「潮」的媒材「樹脂」。他如何以流淌的樹脂,詮釋人生裡的點滴悸動?

途經台北建國南路的高聳豪宅群,一座黑框落地窗的明敞空間留住路人的目光。

推門走入Richman Touch藝術文化娛樂平台,陽光順著通透的中庭灑向位在地下一樓、地下二樓的展覽區,沿著深色木質階梯向下探索,腳下的大理石地面,與眼前有如大理石質感的畫作,相映成趣。

凝脂皓白,淺色墨線氤氳迷走,牆上這一方有如白色大理石的畫,游絲細線的紋理不是一筆可就。應該說根本用不上筆。

這是30歲新銳藝術家的作品《獨1》。

《獨1》,壓克力、樹脂、複合媒材,2017(Richman Touch提供)

台灣出生、加拿大長大,Joey在紐約帕森設計學院(Parsons School of Design)主修室內設計畢業,創作喜以木、石、流水、植栽等自然元素,訴說他的人生故事。

你我都愛的疤痕之美,是大自然的千錘百鍊

世人都愛大理石紋理優雅,但Joey用英文解釋,「那就好像是形成大理石過程中留下的一道道疤痕。」

遠古洪荒的動物殘骸,要歷經億萬年的高壓高熱,熔岩流竄灼燒、動盪冷卻再結晶,才能生成一塊美好如玉的大理石。「人生也是如此,」他說,「我把我畫的每一塊大理石都看作一個人的養成,他的每一次學習、經驗與成長,都會在生命中留下痕跡。」

三、四年前,Joey在妻子的全力支持下,毅然放下設計師工作,回歸初衷,走上全職藝術家之路,「我從小就知道我要當一位畫家,」Joey說,而過去的設計經驗,甚至烘焙經驗都成了他現在的創作養分。

幾年前在網路上瘋傳的日本3D樹脂金魚畫,擾動了Joey的創作之心,他開始嘗試以樹脂層層堆疊的方式進行創作。透明黏稠、糖漿質感的樹脂,按比例混入墨水和壓克力顏料就有了顏色,當樹脂被傾倒在畫板上,彷彿一汪慢速播放的流水,恣肆流淌。

同時擁有烘焙執照的Joey說,「創作時,我發現攪拌樹脂顏料的原理,跟烘焙時攪拌奶油的技巧有異曲同工之妙;用刮刀或其他工具擺弄樹脂的感覺,很像在抹蛋糕上的奶油或糖霜。」

在樹脂表面乾硬以前,Joey只有一、兩個小時的黃金時間,可以調整樹脂的流向和紋理效果等,接著他必須花一週時間耐心等待這層樹脂完全乾燥,才能進行另一層的敷塗,如此反覆操作、反覆等待,直至色彩彼此疊加出層次與深度。

實際動手的時間被壓縮,創作時間卻拉長,更需要Joey精確的執行力與凝煉的意志。

讓創意肆意流淌,一場心與媒材的互峙互動

「我對樹脂的控制只有50%,總是必須在樹脂的意志和我自己的意志之間掙扎出平衡,所以身處當下是非常重要的,」Joey說,「創作中,我不斷思考,樹脂要蔓延到哪裡,會怎麼改變。這樣的過程充滿嘗試和錯誤,然而這樣的創作方式使我的內心格外平靜。」

他解釋,不像油畫可以反覆塗蓋或刮除,樹脂創作不容許反悔塗改,即使是微調,也會暴露斧鑿之痕,失去師法自然的初衷。也因此,沒有任何一幅畫會跟另一幅一樣。

《徑5》,壓克力、樹脂、複合媒材,2017(Richman Touch提供)

以「獨」系列為起點,Joey又發展出由多塊畫板拼組而成的「徑」系列。取大理石鋪地為徑之意,象徵人生的道路。創作過程再度融合過去他在設計學院累積的經驗,如鋸台切割畫板、膠黏再組裝的技能等。

《徑7》,壓克力、樹脂、複合媒材,2017:30歲的Joey Found以樹脂為創作媒材,2017年以新人之姿,獲得台北獨立藝術博覽會審查委員特別獎,及大阪藝術博覽會評論獎。(Richman Touch提供)

畫作《徑5》中,原本兩不相干的紅色與黃色,由左下至右上跨越過去現在和未來,好似註定相遇在漸趨明朗的人生路上。Joey說,「這其實是一則愛情故事。」

他又指著《徑7》說,「畫裡一個個立方體,就像是一個一個人。陌生的人看起來都差不多;但經過真正的認識與理解,茫茫人海中也會出現一個閃耀光芒的她。」沒想到畫作竟像是掛在牆上的巨型情書,讓人忍不住猜想收件人是誰?

愛妻支持,藝術路上的崎嶇當歷練

身為新進獨立藝術家,Joey目前沒有藝廊支持,必須完全靠自己參加藝術聯展累積履歷與曝光度。填寫參展申請文件、估算參展預算、規劃布展呈現方式、該帶多少畫作、運送、保險、交易等,都需要學習。

成名藝術家有藝廊打理一切,還好,Joey也有太太Gill在身邊,從幫他處理中文的展覽申請文件開始,表達她的支持,「我希望他能專心創作,」Gill說。

曾經,Gill幫Joey投件「藝術銀行」(由政府購入畫作,再租借給機構行號展出的平台),「三個月後,到了公布入選名單的日子,看到他把網頁重新整理了五次,我才知道這件事在他心裡有多重,」Gill說。

「不過,沒有入選不是挫折,反而是種鼓勵,鼓勵我要畫得更好,」Joey說。

去年,Joey參加日本Unknown Asia大阪新世代藝術博覽會,運用過去學到的設計觀念,將攤位佈置得簡潔明朗,居中的大幅畫作《徑5》搶眼有力,成功吸引許多觀眾注意,獲得博覽會評論獎。

展期間,一位拄著拐杖的70歲觀眾,殷殷詢問畫作涵義,一邊請身旁的秘書幫忙記筆記,在Joey心中就是種肯定。

為了在熙來攘往的藝術博覽會留住觀眾腳步,Joey也絞盡腦汁推陳出新。

在Independent Taipei台北獨立藝術博覽會場,他推出以木盒藏畫、手電筒賞畫的互動作品《光》系列。拿起UV手電筒,湊眼瞧進箱子口上開的長條洞,裡面凝著一小片光螢碧綠的北國夜空,極光。一旁還有三個形制相同的白木箱,分別拿手電筒照去,風景各不相同。這組作品在這次展覽中也看得到。

《光》系列,壓克力、樹脂、複合媒材,2017(Richman Touch提供)

「台灣年輕人擁有豐沛的創作潛能和才華,欠缺的只是一個良好的環境,」展覽空間Richman Touch隸屬的宬世環宇國際媒體公司董事長王伯鑫說,人才需要政府與民間的共同支持。

Richman Touch意為富足心靈、觸動心靈,三年多來以複合式的經營方式,支持新銳藝術家。2018年1月才正式掛牌興櫃的宬世寰宇,未來將持續以平台經濟模式併購文創公司,邀請更多有創意的年輕人加入。(責任編輯:賴品潔)

《衝1》,壓克力、樹脂、複合媒材,2017:「衝」系列,有如水墨畫黑白分明的揮灑線條,Joey說是小舟劃破寧靜的湖面,象徵人類追求進步對自然帶來的破壞。(Richman Touch提供)

【展覽資訊】

《徑PATH》Joey Found個展
時間:1.20-2.28(過年期間 2.15-2.20 暫不開放)
地點:Richman Touch藝術文化娛樂平台(台北市建國南路一段206號)
採預約參觀制,報名請填寫網路表單

關鍵字:

好友人數

文章下載

PDF下載 付費閱讀
 

【立即訂閱】深度觀點不間斷,每天不到7元